画家邢斯恬“澄怀味象——邢斯恬作品展”，将于2025年11月16日-21日在北京东谈主好意思好意思术馆举办，展览由东谈主民好意思术出书社、中国文化艺术发展促进会、李可染画院、澳门画院摆布，东谈主好意思好意思术馆经办，中国工笔画学会学术援救。邢斯恬画展积30年探索，重在冷落创作话题，勉力处置问题，激励好意思术界热议，24位名家对邢斯恬创作所波及到的学术议题发声。

邢斯恬展览的100多张代表作品分为“敦煌佛光、没骨新相、光影入梦”三个板块，鉴别对应着中国画三个蹙迫的学术命题：敦煌艺术现代抒发、革命没骨治安、中国画光影新证实。而她的东谈主生履历又波及三个话题：由外祖父韦江凡、小姨韦红燕带来的好意思术世祖传承，由瞎想学科参加水墨创作，由工笔而写意。

邢斯恬

毕业于西安好意思术学院

中国好意思术家协会会员

李可染画院陕西分院院长

澳门画院副院长

敦煌艺术现代抒发：传统象征确现代转译

邢斯恬的“敦煌佛光”系列以敦煌壁画为母题，探索传统象征的现代性抒发。

▲麦积山印象 

55cm×63cm 

2011

 郑欣淼（原文化部副部长、故宫博物院原院长）指出：“正所谓‘法无定法’，唯一当‘法’活用之后并准确地抒发了热诚，才是果然的‘法’。邢斯恬以敦煌艺术为蹙迫题材开始，也尝试将陕西深厚的历史传统和文化元素变为预料象征，抽象利用到绘图中。她认为，一切法都不是死的。她创作了好多如彩云上飘但是下的飞天、欢蹦乱跳的菩萨等经典形象，既有对敦煌盛唐时候壁画的精神传承，又在画面的筹划布局、设色、线条、神韵等方面加入我方的线路，况兼通过细致的笔触和严谨的构图，让画面生龙活虎，也使形象更趋于东谈主性化。从敦煌释教艺术中接收中国绘图变革的力量，将期间性、文化性、东谈主文吝惜相调和，通过作品抒发对生命的线路和对“生命大好意思”的追求。邢斯恬的敦煌壁画学习始于摹仿，但每次摹仿都注入新的想考——她将糊口线路、艺术情感、文化敬畏编织笔下，使经典在现代语境中新生。”

▲敦煌印象

 29cm×56cm

 2011

杨晓阳（中国文化艺术发展促进会主席、中国国度画院原院长）认为：“邢斯恬在西安好意思术学院受过系统的科班陶冶和全面的艺术培养，打下了坚实的绘图基本功。她的作品夸耀出多方面元素的复古，尤其从敦煌艺术中接收灵感，将其魁岸气候、绮丽颜色与深厚精神信仰融入创作。她不仅摹仿敦煌壁画，更以‘变通’为径，将材质性格、设色逻辑融入个东谈主艺术言语，形成兼具古韵与个性的预料抒发。这种对传统的承古不泥古，让敦煌壁画艺术基因在现代工笔画中振作生机。她的创作旅途——承传统、融现代、出己意，契合了工笔画传承的需求，亦显其成长的后劲。如今，邢斯恬以石窟艺术为根、以学术修养为魂、以跨界视线为翼，在现代工笔画边界走出革命之路。笃信以其智慧与积淀，她畴昔定能突破现存高度，为工笔画传承发展注入活力。”

▲敦煌壁画摹仿

 68cm×53cm 

2009

张江舟（中国国度画院原副院长）指出：“邢斯恬是一位极具后劲确现代年青艺术家，其创作赋存着诸多难能难得的品性。毕业于西安好意思术学院的她，未被院校陶冶中的套路化、教训化抒发所敛迹，作品里难寻刻板的技法陈迹，改姓易代的是鲜嫩的自我抒发。她的作品苟简可分为两类，一类以释教壁画和东谈主物故事为主题，传递出镇定的岁月感与沧桑感；另一类聚焦当然物象，透着一种‘虚和’的意境，宛若隔离人世喧嚣的精神栖息地。无论是对释教主题的镇定抒发，依然对当然物象的诗意呈现，她的作品都能让东谈主感受到精心，她永远在探索何如通过绘图的模式言语，传递与东谈主的精神体验有关的想考。”

 陈明（中国国度画院表面征询所长处、征询员）:“邢斯恬艺术创作的开始是相比丰富多元的，其中一部分是以敦煌壁画为题材进行的创作，包括对敦煌壁画的摹仿；还有一部分是以敦煌壁画的泥塑手脚题材进行创作的，可以看作敦煌艺术的二次创作，从这批作品能够感受到她关于敦煌艺术的深入征询。另外一部分作品，以中国画传统的翰墨言语来证实执行的惬心，体现出她对糊口的怜爱，同期能够感受到，她是将文东谈主画翰墨言语利用在执行惬心的形貌上，体现出她对传统翰墨的现代性转换的想考。手脚一位有30年探索教训的艺术家，她的创作是丰富的，况兼在传统和现代几个方面都能够十分深入，有所发展，相当值得咱们去关注。道贺邢斯恬的展览圆满到手！”

▲敦煌印象·风吹魔女 

38cm×69cm 

2009

 作者贾平凹：“斯恬陨落在敦煌艺术里。多年来，她走来，简略变成了何处的一棵树、一枝花、一只佛音乌、一股云气，再来，又简略头绪澄清，收复了一个斯恬。这个斯恬，近期的画作，千里静、颓靡、机要，是沁入骨髓的那种悸动。”

 “没骨新相”板块展现了邢斯恬对没骨技法的突破。

 程大利（中央文史征询馆馆员）指出：“邢斯恬在谙熟工笔画的基础上，把现代东谈主对光影的阐明与传统的没骨画法相勾通，创立了一种‘没骨新相’。她将传统花鸟画的没骨技法与现代‘光影感受’相调和，遗弃勾画轮廓的线条，强调用颜色径直渲染物象，内含消解具体形骸的写意基因。这种‘新相’是她独有的创造，前东谈主从未使用如斯现代的光影言语。她从敦煌壁画中悟得的模式和颜色的规矩，与糊口中不雅察到的光影世界糅入没骨智力，使之成为独有言语。这种言语与传统手法拉开距离，但雷同抒发着‘内好意思’的意境。斯恬的探索是难得的，她正稳走路进在‘守正革命’的路上，所谓‘守正’，是深入传统中枢、线路精神实质；‘革命’，是在传统泥土中栽下属于这个期间的树木。”

革命没骨治安：水墨与颜色的会通实验

▲一时回首背西风 

65.5cm×76cm 

2021年

 李魁正（中央民族大学博士生导师、中国艺术征询院博士生导师）评价：“邢斯恬是一位性格舒朗而内向、视线开畅、善于想考的女画家。她所呈现给不雅者的作品，无论是用重彩依然用重、淡彩结持法画的“敦煌印象”、克孜尔壁画，抑或是夏鲁寺壁画中的菩萨像，其精妙之处齐在于能与不雅者有心灵的疏通，而绝非仅是一种偶像。 但是，她画的“没骨敦煌小品”系列又是如斯清澄和敷裕东谈主性化意韵。她的抽象材料作品，以及用颜色分离的掩盖证实手法所进行的多元性绘图语境的实行探索，都充分体现了她潜心想考和抒发“生命大好意思”的创作理念。 祝邢斯恬的绘图艺术更进一竿。 ”

▲西河古镇写生 

61cm×33cm 

2021

▲疏影微香

 49cm×68cm 

2025

张松（安徽省好意思术家协会原主席）评价谈：“邢斯恬想维敏捷，长于想象，从来不走寻常路。她不仅抽取壁画原始的颜色和纹样，还跨越了造型和线条的界限，跳过色阶，在创作中斗胆地融入中西方的现代颜色和构形，革命出色块壁画系列作品。同期，她还利用独创的颜色分离技术归纳没骨画技法，把石窟壁画的元素融入现代东谈主物、花鸟、山水、栽植等各题材的创作之中，如她的东方旋律系列、风荷系列等作品，逸群绝伦，成了中国画界的全部亮丽惬心。纵不雅斯恬的作品，开云体育app其个性澄清，技法独有，魄力深千里又直爽，脱俗而富于想考，大气、委宛，具有历史感，弗成多得。”

▲松阳古镇写生

 23cm×31cm

 2023

▲万顷琉璃 

53cm×60cm 

2022

 杨大名（澳门画院院长）评价谈：“邢斯恬是咱们澳门画院的副院长，是一位很有创造力的优秀女画家。她的画作不是静止的二维平面，而是时光在绢素上滋长的年轮。她以‘没骨法’重塑敦煌飞天，用独有的艺术语法完成一场横跨千年的对话。那些来自敦煌、克孜尔、麦积山石窟的佛像，在她的笔下褪去了博物馆玻璃展柜的寒光，转换为水墨的呼吸节律。她的没骨花鸟系列作品显现出性格的另一面，将工笔的严谨与写意的倜傥真金不怕火成金箔般薄而秀丽的艺术言语。她的艺术既延续着千年工笔的传统命根子，又卓越着现代艺术的实验精神。”

 中国画光影新证实：写意精神的视觉重构

“光影入梦”板块聚焦中国画的光影革命。

 唐勇力（中央好意思术学院中国画学院原院长、上海好意思院国画系主任）指出 ：“邢斯恬作品光的嗅觉把握得好，她用的颜色是中国画材料，走的是水墨这条路。她创作中色块和光影两部分都处理适合，题材的宽阔使画面用光、塑造东谈主物和当然物象扫数千里浸在光的嗅觉里，元素丰富。邢斯恬从瞎想艺术转到水墨，找到了我方的征询主张，创作放得开，画面阻滞强，摄取了工艺好意思术的旨趣。她对敦煌的征询、摹仿，包括对敦煌文化历史、绘图壁画的线路都有我方的见地，画面处理无数摄取敦煌画面的肌理效率和颜色效率。她的作品融入了敦煌的颜色和模式想维，光影证实既有传统底蕴又有现代新意。她的画是有感而发，又防御文脉与理学的积淀，是一位优秀的中国画后生学东谈主。笃信她今后还会创造出更多的好作品。”

▲一枕松风 

33cm×49.5cm 

2021

 田清晨（中国好意思术家协会中国画艺术委员会主任、中国画学会会长）评价谈：“邢斯恬作品光的嗅觉把握得好，她用的颜色是中国画材料，走的是水墨这条路。她师从李魁正诚挚，花鸟画有李诚挚作品的一些影响，创作中色块和光影两部分都挺好的。题材的宽阔使邢斯恬画面用光、塑造东谈主物和当然物象扫数都在光的嗅觉里，元素很丰富。邢斯恬从瞎想艺术转到水墨找到了我方的征询主张，创作放得开，画面阻滞强，把工艺好意思术一些旨趣摄取进来了。此次邢斯恬画展在东谈主好意思好意思术馆举办很有性格，体现了对后生创作者的鼓吹与荧惑。她的创作很有嗅觉，是有感而发，又防御文脉与理学的积淀，是一位优秀的中国画后生学东谈主。”

▲月幌 

49cm×49cm 

2022

▲莲雾 

61cm×55cm 

2021

 张晓凌（中国文化艺术发展促进会副主席、华东师范大学好意思术学院院长、中国国度画院院委、原副院长）评价：“邢斯恬创作还波及到光影问题，我特别玩赏她画光中的荷花。光影中的荷花相当好意思妙。我过去在莫奈博物馆看莫奈作品时即是这种嗅觉。光影中的荷花是弥漫性的，它变成不仅是物理的变异，它是用光来推动扫数画面弥漫，形成一种特别的氛围。邢斯恬当前作念得很可以，我特别可爱她画的阳光下的荷花、荷塘的现象，很好意思好。邢斯恬在传统的现代转换、没骨创作、光影探索几个方面同期伸开，对一个女艺术家来讲是很轻易易的，我可以看到她在艺术创作上的“洽商”。我特别但愿艺术家有“洽商”，莫得“洽商”成不了大事儿。但愿邢斯恬洽商越来越大，往她的这几个维度推向更纵深，推向更高的精神意境！”

▲竹影摇翠

48cm×43cm 

2024

▲暗香浮动

 68cm×50cm

 2021

谢麟（广西壮族自治区好意思术家协会原主席）指出：“邢斯恬的作品里，咱们看不到对当下贱行的艳俗不雅念的抒发，体会更多的是她对释教、生命、东谈主生、时光的想考。这种想考体当前她的释教艺术题材、古村庄题材和花影系列、光影系列作品里。她永远在想考当然与生命、全国与生命、时光与生命的干系。从释教艺术题材斑驳的颜色里，天博体育app咱们感受到其中所呈现出来的相非相、不着相的释教想想。从古村庄系列作品中，咱们可以感受到历史时光陈迹与生命的干系。她的作品充满东谈主文热诚与吝惜，与前锋的流行不雅念有很大的辞别，具有独有的审好意思不雅念与审好意思价值。”

好意思术世祖传承：血脉中的艺术基因

邢斯恬出身好意思术世家，外祖父韦江凡（徐悲鸿弟子、曾任中央好意思院教师、北京画院画家）与小姨韦红燕（都门师范大学教师、博导）对其影响真切。

▲屹立 

240cm×200cm 

2017

 徐里（中国好意思协分党组原布告、驻会副主席）评价：“邢斯恬是一位有独有艺术个性的女画家，她的艺术修养源于多重独特的积蓄。自幼受家眷教会，她早早便领有了横蛮的艺术感知力与出众的天分。手脚老一辈中国画名家韦江凡老先生的外孙女，她收受了祖传的好意思术基因，家里多位成员从事好意思术职责，对她的创作起到了很大的匡助。她既有学院的基础，又转益多师，学习了多方面的常识。当前，她的作品夸耀出多方面元素的复古，创作已有高贵成长的苗头，且有了较为独有的面庞。在艺术抒发上，她突破旧例，从颜色视角解构传统线造型模式，构建出预料与抽象会通的形色系统。她的艺术是古典与现代的对话，是东方精神的具象化呈现，更是她精神家园的天真景不雅。笃信心胸安稳的她，必将在艺术之路上不停深耕，创作出更多打动东谈主心的佳作。”

▲东方的旋律（二）

200cm×160cm 

2016

 刘健（中国好意思术家协会原秘书长）认为：“邢斯恬出身于好意思术世家，大学期间学瞎想，有相比好的绘图修养。无论是颜色依然水墨，她都能熟练摆布。她的作品有瞎想感，并努力在形成我方的面目。她画中国画、水彩，还有画像壁画一样的效率的作品，包括敦煌艺术题材、小山水、花草等，在不停地尝试用不同的治安创作。对丰富性和画面勤俭的处理是很蹙迫的，邢斯恬作念了一些故意的尝试。总的来说，她是一个想想相比活跃的后生艺术家，身上不仅有年青女性艺术家的优点，还有一种对厚朴的东西的追求。但愿她能够保持这种景况，走出我方的门路。”

▲柔寂 

55cm×66cm 

2023

 马国强（中国画学会副会长 中国国度画院征询员 河南省文体艺术界辘集结名誉主席 河南省好意思术家协会名誉主席）认为：“小邢的基本功很好，作品很有个性。 她成长在好意思术世家，战斗的不仅有艺术名家，还有各方面的凸起东谈主物，因此 她的眼界高。淌若她能一手开导眼界，一手抓技能，把眼界和技能同期抓起来， 我笃信她会有更开阔的发展空间和出息。况兼，她比别东谈主更有后天不良的上风， 我看好她。”

▲莲语 

38cm×51cm 

2023

 林容生（中国国度画院征询员）认为：“邢斯恬是一个创作想维很活跃的画家。她原是学瞎想出身，却利用水墨材料来创 作。我想，这是源于她的家学。是以，她对传统中国绘图的学习和摄取是多方面 的，既有宋元以来基于书道基础的文东谈主画，也有民间绘图。她的创作题材无为，既有来自执行糊口中对当然和东谈主文景不雅的证实，也有较为地谈的模式探索，甚而包括抽象的言语。其创作技法还摄取了西方现代绘图的一些证实方式，有具象的，也有相比抽象的。这些作品夸耀出她们这一代年青画家对糊口的横蛮体验和对艺术模式的个性证实，这是很难能难得的。手脚女艺术家，她似乎更善于收拢糊口和当然中的某些细微感受和发现，并通过作品调度成具有创造性的图式。咱们能够看到她的创作立场，以及不停探索和追求的艺术精神。”

 瞎想学科跨入水墨创作：理性与理性的碰撞

周矩敏（苏州国画院名誉院长）评价：“邢斯恬原是学瞎想出身，却利用水墨材料来创作，这源于她的家学与多元艺术修养。她的作品可分为三类，其中民宅古居写生系列奥密地将客不雅世界柔化、提取、深化，呈现出梦乡般的嗅觉。她形貌的栽植棱角恍惚，肖似于错版套色版画，把客不雅世界进行艺术加工，达到客不雅与主不雅的完好契合。这种创作想维夸耀了瞎想学科对她的深刻影响。另外，她的‘光阴似箭’系列光影作品，光感炫目且真实，不同于照相的固定光源，而是证据画面需要随时安排，呈现出应许与忧伤交汇的氛围。从中能看到她的佛性、悟性、灵性。斯恬对我方的东谈主生蓄意澄清，知谈追求什么。她几次泄露出对烟雨恍惚江南的向往，这大略是她渴望的归宿。以她这么的精神，我笃信她的艺术谈路会越走越远，瞎想学科布景将成为她水墨创作独有的上风。”

▲月色冷青松

33cm×49cm 

2025

 郭全忠（中国国度画院征询员，陕西国画院原副院长）回忆与邢斯恬的相逢时说：“此次到山西吕梁写生，我碰见了邢斯恬。她是画家，但先在西安好意思术学院学瞎想，自后奴婢李魁正学习中国画。她的作品很有掩盖性、现代感，还有更多的瞎想感，单纯且宁静。我以为，邢斯恬赓续按照我方的这个想法走下去，就能在艺术谈路上越走越远。她对传统中国绘图的学习和摄取是多方面的，既有宋元以来基于书道基础的文东谈主画，也有民间绘图。她的绘图创作夸耀出对糊口的横蛮体验和对艺术模式的个性证实，这是很难能难得的。”

▲风动一庭花影

 61cm×61cm 

2023

郜宗远（中国好意思术出书总社原社长 东谈主民好意思术出书社原社长 荣宝斋原总司理）评价：“她的画作也不算少，其题材以荷花、佛像为主。她笔下的佛像永远是恬静的、平稳的、面带浅笑的，造型准确。其颜色亦正式，一看便知她的颜色是受西方好意思术的影响。我一向认为，中国画融入一些西方绘图的元素，无论是颜色依然素描， 都是正梗直当的。她画的荷也是。一位画家将佛像与荷这两种题材要点来证实并非有时。佛与荷也密弗成分，佛频繁都危坐在莲花宝座之上。 在当下中国的画坛上，画佛像与画荷的画家不在少数，但将两者合为独处者寥寥。邢斯恬画的佛像与荷，可谓卓尔不群。从邢斯恬的画中，我嗅觉，她是有佛心的！ ”

▲月影紫辉

 61cm×55cm 

2025

韦红燕（都门师范大学教师、博导）认为：“邢斯恬是一位敷裕才华的女画家。她以独有的艺术风貌构筑了一个既优好意思典雅又充满革命活力的绘图世界。她的作品是多重艺术润泽的结晶，是传统文脉在现代语境下的延续与革命。她的艺术修养多元，既有自家环境影响下的艺术天分和感知力，也收货于瞎想学科的系统检修，能精确把握画面组成与模式好意思感。更蹙迫的是，她师承‘现代没骨画派’领军东谈主物李魁正先生，深得该派系精髓，调度了艺术言语和审好意思取向。同期，敦煌艺术的气候、绮丽颜色偏激深厚精神，成为她艺术创作中无穷无穷的灵感起源。她从颜色视角解构传统线造型模式，建构了预料和抽象调和的形色系统，古典画意与现代审盛意趣在她的画面上和谐共生，形成了一种既熟悉又新奇的视觉体验。”

由工笔至写意：艺术生命的渐进与突破

邢斯恬的艺术历程履历了从工笔到写意的蜕变。

▲虚实之境

 53cm×38cm

 2021

陈孟昕（中国工笔画学会会长、中国好意思术家协会中国画艺术委员会副主任）评价：“邢斯恬的工笔画创作首重传统根基，她深研敦煌壁画多年，但并未快活于复制与摹仿，而是以‘变通’为径，将敦煌壁画的材质性格、设色逻辑融入创作，形成兼具古韵与个性的预料抒发。她沿用古东谈主传统矿物颜色、设色技法，却跳出传统题材与模式的局限，特出画面的意向性证实，借传统模式传递个东谈主审盛意蕴，让传统壁画艺术基因在现代工笔画中振作生机。再者，她的创作兼具学院修养之精，既深耕古东谈主颜色技法，又钻研现代颜色构陋习矩，使画面颜色形成有韵律的色诊疗体，呈现出典型的个东谈主性格。她的作品以‘石窟艺术基因+现代颜色逻辑+个东谈主证实性言语’，形成澄清辨识度。这份‘出新’非盲目突破，而是以传统积淀与学术想考为基，契合了工笔画传承的需求，亦显其成长的后劲，畴昔定能突破现存高度。”

▲印迹 

200cm×100cm 

2015

 殷会利（中央民族大学教师、博士生导师，中国好意思术家协会民族好意思术艺术委员会名誉主任）评答复：“斯恬的作品给东谈主一种新鲜当然、奔放倜傥的不雅感，画面中还糊涂透出一种机要和浩繁，令东谈主品尝。她所利用的言语神气，无疑是当下中国画坛的一股清流。从斯恬的作品中，咱们能澄清地感受到她在体悟翰墨书写与意境抒发中的多维度想考。她以通达、调和的视线和心态去注目与鼓吹中国画的言语抒发，效用完善我方的言语抒发。跟着对信息、技术调和才气的晋升，以及文化交流的深入、视线的开畅，她必将把所积蓄蕴含的能量以我方的魄力神气和证实言语呈现给众东谈主。斯恬的艺术日渐闇练，举座上已达到相配闇练的阶段。”

▲高松漏疏月 

64cm×41cm

 2011

 曾来德（中国文化艺术发展促进会布告、副主席）指出：“对邢斯恬的绘图创作，我有两点感叹。第一，她是一个内心很通透的东谈主，画面一干二净，体现出中国画的‘清气’，这是她个东谈主的教养和翰墨修养的反应。第二，斯恬对绘图是有才华、有灵性、有嗅觉的，她的创作涉足面很宽，有工笔、东谈主物、花鸟，上手当然。她的工笔画蕴含常东谈主看不懂的实验性东西，充满了好意思感。她对前锋、现代性言语的抒发永远在想考、探索，在实验进程中。这就组成了一个艺术家的丰富性、开导性。斯恬很智慧，是一个有胆有识、刚烈的艺术追求者。”

▲瓷玫瑰

 61cm×59cm

 2015

 24位名家的辩驳揭示了邢斯恬创作的多维价值：她以敦煌为根、没骨为骨、光影为魂，在传统与现代的碰撞中开辟新径；她以家眷传承为底色、以瞎想想维为治安、写意精神为归宿，完成了艺术生命的蜕变。

正如程大利所言：“从韦江凡到邢斯恬，咱们看到的是对传统从‘形’到‘理’的层层深入，再到‘相’的透顶摆脱。”邢斯恬的艺术实行，不仅为中国画的革命提供了鲜嫩案例，更以其独有的文化品格，为现代画坛注入新的活力。